Archivos Septiembre 2009

Rubén Santiago presenta En Cadena, un proyecto realizado a lo largo de los 3.900 kilómetros que separan la ciudad griega de Olympia y Madrid. Justo un día antes de que el COI se pronuncie sobre qué ciudad será sede de las Olimpiadas de 2016 y entre las que se encuentra la candidatura de Madrid, que 400.000 personas apoyaron en sus calles el pasado domingo.

La exposición recoge el proceso desarrollado desde que el artista encendiera su particular antorcha ante el templo de Hera, empleando un sistema de espejos similar al que se usa cada cuatro años para dar inicio al ritual de los Juegos Olímpicos. Pero en esta ocasión, la antorcha encendida por los rayos del sol no fue una tea, sino un cigarrillo.

Esta "antorcha" fue transportada en automóvil por Ruben Santiago a través de ocho países durante siete días. Durante este tiempo, el fuego original permaneció incandescente en una cadena contínua en la que cada nuevo cigarrillo era encendido con los restos del anterior, manteniendo una cadencia similar a la del relevo de atletas que el olimpismo moderno ha hecho universalmente reconocible.

El jueves 1º de octubre a las 20 horas, esta llama olímpica será depositada en el espacio de arte contemporáneo Off Limits de Madrid (Escuadra 11 bajo, Lavapiés) dando fin a su recorrido.

[Actualización aitor 3/10/09. Añadidas notas al pie en el texto de D. Villegas]

NO Global Tour. Santiago Sierra en Berlín. PSJM review. from PSJM on Vimeo.

El martes 22 de septiembre Santiago Sierra presentó su proyecto NO en Berlín. Un gran NO corpóreo que viajará, transportado en un camión, por diferentes ciudades del mundo. La pieza, que partió de Lucca, ha recorrido ya el norte industrial de Italia y las ciudades del este alemán antes de llegar a su primera escala: Berlín, donde la palabra tridimensional fue colocada en la azotea del Werkstatt Dokoupil, frente a las vías del tren urbano berlinés.

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La pista aquí

El número 3 de la revista Nolens Volens se presentará este viernes 25 a las 20:00 en el espacio Off Limits (C/ Escuadra 11, Madrid).

El nuevo número será distribuido gratuitamente y habrá un barril de cerveza para invitar, ¿alguien da más?

Para la edición de este Nolens Volens se planteó a los colaboradores trabajar sobre "sistemas de creencias", sobre todo tipo de fe que pueda dar forma a nuestra organización social.

Desde este marco amplio de trabajo las aproximaciones de los colaboradores han resultado diversas, si bien podemos apuntar a dos líneas de interés principales, por un lado las de aquellos que se han centrado en el propio arte como un sistema de creencias y por otro los que han utilizado su práctica para cuestionar dogmas más totalizadores.

[Gracias, Iván Domínguez. Vía http://www.infowars.com/obama-a-corporate-marketing-creation/]

Abrimos el procesador de texto y le damos a la opción de "Nuevo documento en blanco" para hablar de La Noche en Blanco en Madrid, y por un momento nos parece que hay un paralelismo entre el blanco absoluto de la página y los contenidos de la cita cultural, pero ¡qué va!, ni eso, en verdad La Noche en Blanco está llena de cosas, muchas cosas, ante lo cual es difícil plantear una crítica ya que obviamos los intereses, las expectativas y el trabajo mismo de los diversos artistas involucrados, todos ellos además provenientes de muy distintas ramas de la creación.

Así que no queda más remedio que plantear una crítica totalizadora, y la pista nos la daba Rafael Doctor, comisario invitado de artes plásticas, cuando en una entrevista en El País afirmaba que "estamos creando una nueva liturgia: la de la cultura"

Y ese es justamente el quid de la cuestión: la liturgia. ¿tanto tiempo yendo contra la fe, los dogmas y las supersticiones para terminar instaurando una nueva liturgia? ¿Tanta energía iconoclasta para dar a luz a una nueva idolatría?

"Me llamo Charles Saatchi y soy un adicto al arte"

Artículo sobre el libro My name is Charles Saatchi and I am an artoholic en El País

Del mismo modo que se orquestó una campaña contra Triball, ahora se quiere organizar un concurso de posters para protestar contra la colocación de cámaras de video-vigilancia en el madrileño barrio de Lavapiés.

La convocatoria y más info en: Un Barrio Feliz

Marc Bijl. One Living, One Dead, 2003.

(...)"Hace bastantes años leí en una revista del anarquismo cubano un artículo del gran escritor ácrata germano-sueco Helmut Rüdiger que me impresionó vivamente. Se titulaba si no recuerdo mal La obra que nunca será concluida, y exponía que la tensión entre individuo y sociedad era algo permanente, imposible de superar en forma definitiva...

"El robo es la forma más sincera de negocio" es el slogan de un stencil que puede verse por el barrio londinense de Hoxton y Shoreditch, firmado por Narciso.

Pero lo que parece ser solo una ingeniosa denuncia del sistema capitalista esconde una enseñanza mayor...

La cultura es la regla, el arte la excepción.

Estos días atrás hemos seguido de cerca la polémica por la acción de Tania Bruguera en Bogotá, del asunto se ha hablado largo y tendido en medios especializados. Pero ahora un comentario nos desvela que el asunto ha saltado a los medios generalistas, que están informando en la mayoría de las veces con muy poco rigor (para que luego hablen de la seriedad el medio impreso frente al electrónico), entre ellos El Mundo.

Pero, y ahora viene lo peor, el jucio a la artista ya no es un asunto de posturás estéticas o pensamiento crítico, sino que parece que pueda ser un juicio con todas las de la ley...

El pasado año Ramírez escribía un resumen autobiográfico que aparecía en el Boletín de Arte nº 29 de la Universidad de Málaga.

No hay mejor homenaje que su difusión. Podéis descargar aquí el PDF que él mismo se encargó de distribuir entre sus allegados. Espero sacar un poco de tiempo en breve para ponerlo en formato texto y que se pueda leer on line. De momento, sólo apto para imprimir.

[actualización 14-9-09] Breve relato de Nuria Oliver Ramírez

[actualización 14-9-09] Ya está aquí el texto digitalizado. Gracias a Pedro García Ramos y Daniel Loyzaga por el trabajo.

Antes del verano hice este trabajo. Se trata de una publicación del Museo Reina Sofía que edita, no como una revista de arte al uso, sino como herramienta para que el público pueda acercarse al museo.

La propuesta inicial fue pensada para funcionar "sobre la marcha", con letras muy grandes y contenidos que podían leerse mientras se pasea por el museo, en el bar de al lado o después de haber derramado el café por encima del texto.

Burning Car from Superflex on Vimeo.

En la madrugada de ayer, en la localidad de Pozuelo, cercana a Madrid, tuvo lugar una reyerta que derivó en una batalla campal que terminó con veinte detenidos y diez policías heridos.

Esta mañana los reporteros del diario gratuito Qué? han debido de ir a Pozuelo a hacer fotos del desastre, pero como muchas veces la realidad no da para unas buenas imágenes, alguien ha decidido que había que multiplicar la basura arrojada por los vándalos en las calles de Pozuelo con Photoshop y se le ha ido la mano con la herramienta de clonar:

A ver cuanto dura online, está aquí: Qué? Hay que aprender de los profesionales

Vamos a Londres a presentar Welfare State en el marco de la exposición Off Street en la A Foundation, que se inaugurará el 10 de septiembre, y Subtextos dentro de la colectiva Is this Spain? en la Crypt Gallery, el día 12 de septiembre.

La Polla Records. En Londres

Texto de Tania Bruguera sobre su posicionamiento con respecto a la efectividad política del arte, a raíz de la polémica desatada por su performance en Bogotá.

Se puede leer en Esfera Pública

Arrested Development es la exposición de Marc Bilj en el Da2 de Salamanca. Ahí hemos visto esta burning piece

Al mismo tiempo se presenta el proyecto El secreto de la felicidad de Un Mundo Feliz

Un video de Remi Gaillard

Viendo como la polémica por el performance de Tania Bruguera está alumbrando un extenso debate en distintos medios, principalmente en Esfera Pública, creemos que hay que calificarlo de exitoso. Quién quiera quedarse con la simple provocación, allá él, Tania Bruguera ha abierto un debate que se ramifica por distintas consideraciones: el conflicto colombiano en si mismo, la instrumentalización por parte del artista de los medios, el sentido ético de la obra de arte, la ofensa como herramienta estética...

Curiosamente Martí Manen analiza en un artículo publicado en A-Desk una cuestión aplicable también a este caso: la calidad del debate, a cuento de una obra de Anna Odell sobre el suicidio. Pero la calidad del debate no es problema del artista, sino de quién lo articula; si el debate es de bajo nivel o amarillista o descalificador no será tanto un problema del artista como de los medios, ¿o es que esos mismos medios son mas rigurosos con otros temas?

El artículo de Manen aquí

Booked The Movie. Todas las entradas de la sesión de las 22:00 horas del sábado, para la película número uno en el ranking de taquilla, fueron compradas con dinero público para que no fuese vista por nadie.

TORRE DE ARIZ - c/ Frantzisko Kortabarria, s/n - BASAURI - BIZKAIA
Del 4 al 29 de Septiembre de 2009.